第26届布宜诺斯艾利斯国际独立电影节（BAFICI）在先锋与性别竞赛中授予古巴导演Miguel Coyula的纪录片荒诞编年史（2024）特别评审奖。
在他的Facebook个人资料上，Coyula 分享了评审团的部分论述，评审团指出这部纪录片“用艺术的光辉讲述了古巴民族的崩溃，尽管这取决于如何看待，因为它虽然详细描述了卡斯特罗政权在镇压过程中的肮脏、生成堕落官员和推广低劣价值观的行为；但同样真实的是，它明确了人类对如此恶劣霸权的抵抗，而这正是相反的信息：一个充满希望和修复的信息。”
用隐藏的录音拍摄，这部77分钟的音像作品展示了古巴独立艺术家的现实，受到国家控制和骚扰。
压迫者的纪实
该影片讲述了Coyula与演员Lynn Cruz自2011年以来的经历，当时他们开始了一段艺术与个人的合作，这使他们记录了双方艺术家与各种机构和个体之间多次不安的互动，这些场景以一种真正的卡夫卡风格展开，甚至超出了古巴的范围。
在10个简洁的章节中，荒诞编年史 主要通过音频录制讲述这个故事，这些录音常常是在秘密进行的。
《古巴视听数字百科全书（ENDAC）》的简介强调：“在古巴，艺术家必须得到国家机构的认可才能获得收入和权利。以独立身份存在意味着要面对控制和恐吓。”
“文本转录以图形文本的形式显示，强调对话的动态，同时结合了面孔照片、标志、电影海报和古巴艺术家Antonia Eiriz的绘画。这种简约的形式反映了古巴电影制片人所面临的困难，他们的表达自由每天都受到专制制度的侵犯，”文本补充道。
作为控诉的荒诞
在分析这部电影时，评论家Álvaro Arroba 指出：“安娜·德·阿玛斯的兄弟被审问，他是Coyula和他的妻子的朋友，悄悄地录下了与警察的对话。这一交流很好地总结了标题的理念，那个被预告的荒谬的编年史，因此成为了这部电影的核心，文字所传达的效果也难以与之相提并论。”
阿罗巴回忆道：“科尤拉和林恩在岛上，被困，像真正的民间弃儿。”
他思考道，这部电影“具有一种‘网络’的速度，凭借巨大的聪明才智和想象力，生动地呈现了我们可以称之为古巴的‘受困知识分子’的状态。在这个过程中，时不时会有人失去生命。”
荒谬的编年史于本月初在第42届迈阿密国际电影节展出，并在巴西的圣保罗和里约热内卢参加第30届国际纪录片节É Tudo Verdade。
毕业于圣安东尼奥德洛斯巴尼奥斯电影与电视学校的Coyula（哈瓦那，1977）执导了包括Cucarachas rojas（2003）——他的第一部长片——和Memorias del desarrollo（2010）在内的多部作品，该片基于Edmundo Desnoes的同名小说创作，而之前的Memorias del subdesarrollo则为Tomás Gutiérrez Alea于1968年拍摄的知名电影奠定了基础。
他还执导了无人（2017），讲述了诗人拉斐尔·阿尔西德斯的生活，以及蓝心（2021），这是一个关于一个实验失败的古巴的虚构故事，这个实验旨在创造“新的人”，以拯救古巴社会主义，结果产生了极其危险的个体，威胁着社会，使其陷入混乱与暴力的狂潮。
在2023年，Coyula 揭露了一名古巴老人的案件，该老人被他的儿子驱逐出家，且在他不愿意的情况下被送入养老院，这一切通过一部纪录片进行展示，该纪录片还包含了秘密录音，因为该政权不允许在公共机构拍摄视频。
第二十六届BAFICI于4月1日至13日举行。它被认为是拉丁美洲最重要的独立电影节之一。
关于纪录片《荒诞纪事》和古巴审查制度的常见问题
纪录片《荒谬纪事》获得了什么奖项？
纪录片《荒诞纪事》在布宜诺斯艾利斯独立电影节（BAFICI）的先锋与性别竞赛中获得了评审团特别奖。 这一荣誉突显了该片艺术性地讲述古巴压迫现实的能力，以及其在压迫政权面前传递抵抗与希望的信息。
纪录片《荒诞纪事》的主题是什么？
该纪录片聚焦于古巴国家的压制和对独立艺术家的控制。 通过隐秘录音，展示了像米格尔·科尤拉和林恩·克鲁兹这样的导演所面临的困难，他们记录了自己在岛上与压制性机构相处的卡夫卡式经历。
根据古巴电影艺术家协会（ACC），审查制度如何影响古巴电影？
古巴的审查制度妨碍了创作自由，限制了电影主题的多样性。 古巴电影制片人协会谴责了对批评政权的作品的系统性排斥以及财政障碍，这反映出对自由思想的制度性恐惧，以及通过审查简化现实的倾向。
米格尔·科尤拉是谁，他对古巴电影的贡献是什么？
Miguel Coyula 是一位古巴电影导演，以其对政权的批判性态度和对艺术自由的捍卫而闻名。 他执导的电影包括《红色蟑螂》，《无人》以及《蓝色心》，这些作品以另类视角探讨了古巴的社会和政治问题。
归档于：